domenica 9 novembre ore 17 – INGRESSO GRATUITO SU PRENOTAZIONE

regia Brando Minnelli
con Carmine Barbato e Roberto Scorza
scene e costumi Stella Iodice
drammaturgia e supervisione Manuele Morgese
tecnico audio luci Marco Mastrangioli
Il progetto è promosso dall’Assessorato alla Cultura di Roma Capitale, con il coordinamento del Dipartimento Attività Culturali, realizzato da Zètema Progetto Cultura, è finanziato dall’Unione Europea Next Generation EU nell’ambito del PNRR, rientra tra gli Interventi Immateriali individuati nella linea progettuale Piani Urbani Integrati M5C2-Investimento 2.2, destinati alle periferie delle Città Metropolitane.

Teatro Zeta

La rilettura del capolavoro di Collodi proposta dalla Teatrozeta Young Company è il terzo capitolo di una serie di rivisitazioni “tutte da ridere” realizzate dal direttore artistico Manuele Morgese. Sulla linea del mero “avanspettacolo” di un colorato cabaret l’intreccio classico viene rivoluzionato per dar forma a giochi metateatrali, canzoni dal vivo, scene coreografate e risate assicurate.
La storia che incornicia lo spettacolo, come in Cappuccetto rosso e Cenerentola …da ridere è la stessa: due improbabili malcapitati un po’ maldestri e poco organizzati si ritrovano senza volerlo dentro la scena
teatrale del paese dei balocchi su un palco vero e proprio alla presenza del pubblico e soprattutto a loro insaputa. Ripercorreranno il viaggio di Pinocchio e la sua storia… la realtà si fonderà con la finzione e tra un colpo di scena e l’altro si ritroveranno immersi nella pancia della balena o nei panni della fatina dei desideri alla ricerca, tra mille bugie, di un modo per tornare ad essere dei “bravi bambini” o magari scappare dal teatro e tornare a casa.

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domenica 16 novembre ore 17:30 – INGRESSO GRATUITO SU PRENOTAZIONE

Un nuovo, urgente grido teatrale dei Chille de la balanza
di Claudio Ascoli e Sissi Abbondanza
regia Claudio Ascoli
Il progetto è promosso dall’Assessorato alla Cultura di Roma Capitale, con il coordinamento del Dipartimento Attività Culturali, realizzato da Zètema Progetto Cultura, è finanziato dall’Unione Europea Next Generation EU nell’ambito del PNRR, rientra tra gli Interventi Immateriali individuati nella linea progettuale Piani Urbani Integrati M5C2-Investimento 2.2, destinati alle periferie delle Città Metropolitane.

Chille de la Balanza

“SIAMO TUTTI IN PERICOLO”. Non è un titolo. È una diagnosi. Un avvertimento lasciato da Pier Paolo Pasolini nell’ultima intervista concessa a Furio Colombo, poche ore prima di essere massacrato.
Un presagio, ma anche una sfida etica, civile, umana.
A cinquant’anni esatti da quell’assassinio – ancora opaco, ancora ferita – i Chille de la balanza scelgono di partire proprio da lì: da quella frase, da quel grido, da quella verità inascoltata. Nasce così lo spettacolo “PASOLINI. Perché?”, scritto da Claudio Ascoli e Sissi Abbondanza, con la regia di Ascoli. Non una commemorazione. Non una biografia. Ma una chiamata. Un atto teatrale urgente, bruciante, che prende corpo nella notte di un mondo addormentato, ipnotizzato, anestetizzato.

Pasolini non viene celebrato. Viene restituito alla sua funzione più vera: quella di testimone che scende all’inferno e torna per raccontare. A volte sporco, a volte contraddittorio, sempre tragicamente lucido.
I suoi occhi – scriveva – hanno visto “più cose”.
E quelle cose oggi riguardano tutti noi.

Siamo tutti in pericolo perché non sappiamo più dire di no.
Perché, come Pasolini ammoniva, non ci sono più esseri umani, ma strane macchine che sbattono l’una contro l’altra. Siamo diventati complici (involontari?) del sistema che ci educa a possedere e distruggere, omologati dalla stessa pedagogia del consumo, della televisione, del consenso.
E anche chi si oppone lo fa spesso con il linguaggio del potere stesso: slogan, bandiere, apparenze. Ma la realtà è un’altra. E ci riguarda molto più da vicino.
Il teatro dei Chille non accetta di voltarsi dall’altra parte.
Per questo “PASOLINI. Perché?” è anche una partitura emotiva e politica, costruita per ferire e per ricordare. Per dirci che il fascismo non è un passato da archiviare, ma un presente che cambia volto, che si veste da amico, che “collabora”, che “non è mica un delitto”, ma lo diventa – ogni giorno – sotto la superficie levigata della normalità.

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domenica 23 novembre ore 17 – INGRESSO GRATUITO SU PRENOTAZIONE

coreografia Andrea Palombi
assistente coreografia Francesca Iuliano Valerio Villa
musiche del film Ballerina
Il progetto è promosso dall’Assessorato alla Cultura di Roma Capitale, con il coordinamento del Dipartimento Attività Culturali, realizzato da Zètema Progetto Cultura, è finanziato dall’Unione Europea Next Generation EU nell’ambito del PNRR, rientra tra gli Interventi Immateriali individuati nella linea progettuale Piani Urbani Integrati M5C2-Investimento 2.2, destinati alle periferie delle Città Metropolitane.

ASD RIDA

Felicie è una piccola orfana con la passione per il balletto e il suo grande sogno è di diventare una Étoile all’Opéra di Parigi. Victor (Vittoria) è invece un giovane sognatore (sognatrice) che vuole diventare un grande
inventore. Insieme fuggono e raggiungono Parigi una citta’ animata dalle vivaci energie della “belle epoque”. Il potere dei sogni è la linfa vitale della protagonista, bisognerà mettersi in gioco e diventare forti abbastanza per inseguire la versione più coraggiosa e piena di sé stessi. Non c’è un’età giusta per non sognare in grande e il teatro ci ricorda che emozionarsi per le storie piene di vita altrui è il messaggio universale di dare anche alla nostra storia personale il valore che merita. Il teatro fisico di Mandragora unisce freschezza, ironia, profondità e un credo forte per i contenuti che valgono.

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mercoledì 3 dicembre ore 21 – INGRESSO GRATUITO SU PRENOTAZIONE

basato su La tragedia di Amleto di William Shakespeare
adattamento Jared McNeill e Manuele Morgese
regia Jared McNeill
con Diletta Masetti, Manuele Morgese, Matteo Ciccioli
con musica composta da Béla Bartók
Il progetto è promosso dall’Assessorato alla Cultura di Roma Capitale, con il coordinamento del Dipartimento Attività Culturali, realizzato da Zètema Progetto Cultura, è finanziato dall’Unione Europea Next Generation EU nell’ambito del PNRR, rientra tra gli Interventi Immateriali individuati nella linea progettuale Piani Urbani Integrati M5C2-Investimento 2.2, destinati alle periferie delle Città Metropolitane.

Teatro Zeta

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mercoledì 10 dicembre ore 18 – INGRESSO GRATUITO SU PRENOTAZIONE

con (o.a.) Gabriele Giusti, Gianluca Rossetti, Francesca Verrelli, Ana Kusch
scene e sagome Roberta Gentili
musiche Marco Abbondanzieri
regia Maddalena Emanuela Rizzi
Il progetto è promosso dall’Assessorato alla Cultura di Roma Capitale, con il coordinamento del Dipartimento Attività Culturali, realizzato da Zètema Progetto Cultura, è finanziato dall’Unione Europea Next Generation EU nell’ambito del PNRR, rientra tra gli Interventi Immateriali individuati nella linea progettuale Piani Urbani Integrati M5C2-Investimento 2.2, destinati alle periferie delle Città Metropolitane.

Seven Cults

Risate, gag e rap coinvolgeranno bambini ed adulti in una rilettura dell’antica favola. I personaggi ci sono tutti: Cenerentola che come i preadolescenti di oggi pulisce la sua stanza sempre meno e canta Rap e Pop Koreano sempre più, la matrigna con le due sorellastre che non sono proprio le regine degli outfit e della moda, la fata che si dimostra molto brava a motivare le persone ed il Principe che in realtà è un curioso osservatore e cerca di capire come possa una fanciulla alta indossare una scarpetta numero 34 ! Ecco: forse così la storia nel 2025 può essere interessante, una storia raccontata da noi e con l’immancabile lieto fine.

Teatro di figura e di burattini sono il linguaggio per raccontare la storia rappata e narrata della celebre favola. Un modo divertente per parlare di riscatto dalla sofferenza attraverso la perseveranza, la speranza e la virtù interiore, simboleggiando il superamento delle avversità e l’ affermazione di sé.

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domenica 21 dicembre ore 17:30 – INGRESSO GRATUITO SU PRENOTAZIONE

scritto e diretto da Carla Marchini
con (in o. a.) Paolino Blandano, Gabriel Durastanti, Valentina Gristina, Francesco Stella
costumi Carla Marchini
scene Giuseppe Convertini
musiche Alessandro Cercato
luci Roberto Pietrangeli
aiuto regia Giuseppe Convertini
assistente scene e costumi Amedeo D’Amicis
Il burattino Gedeone è stato realizzato da Maria Toesca
coreografie Martina Fiore
Il progetto è promosso dall’Assessorato alla Cultura di Roma Capitale, con il coordinamento del Dipartimento Attività Culturali, realizzato da Zètema Progetto Cultura, è finanziato dall’Unione Europea Next Generation EU nell’ambito del PNRR, rientra tra gli Interventi Immateriali individuati nella linea progettuale Piani Urbani Integrati M5C2-Investimento 2.2, destinati alle periferie delle Città Metropolitane.

Teatro Le Maschere

Lo spettacolo di Natale è un omaggio a tutte le nonne che tanto si prodigano per i nipotini dedicando loro tempo prezioso, raccontando favole, giocando, cucinando torte e biscotti e confezionando dei caldi maglioncini. La nonna di questo spettacolo natalizio si chiama Carlotta, vive in una casina nel bosco con l’oca Gelsomina, il somarello Gedeone e la pecora Gigia con i quali organizza addirittura dei cori!
Confeziona calze di lana per tutti gli abitanti del villaggio, racconta favole e offre una cioccolata così buona da essere perfino più magica delle pozioni dei nani del bosco! I suoi amici sono un Postino ed un Folletto che le farà dei meravigliosi regali magici: una candela, un cesto di fragole che non finiscono mai ed una scopina!
Ci sono tutti gli elementi per diventare una Befana! Tutti insieme aspetteranno Babbo Natale… ma una terribile tempesta di neve cambierà il programma dei festeggiamenti! Nonna Carlotta non si perderà d’animo e stupirà i suoi amici con un finale a sorpresa!

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